आज, पहले से कहीं अधिक लोग वीडियो गेम खेल रहे हैं, जिसका अर्थ है कि नए लोगों के आने और कुछ महान बनाने के लिए बहुत जगह है। वीडियो गेम बनाने की प्रक्रिया लंबी और जटिल है। इसके लिए बहुत सारे अलग-अलग कौशल की आवश्यकता होती है। यह विकिहाउ आपको शुरुआत से ही वीडियो गेम बनाने की मूल बातें सिखाएगा।
कदम
2 में से 1 भाग: सफलता के लिए सेटअप करना
चरण 1. अपनी अपेक्षाओं को प्रबंधित करें।
वीडियो गेम डिजाइन के लिए बहुत सारे विभिन्न कौशल, कोडिंग या स्क्रिप्टिंग की आवश्यकता होती है। इसके लिए प्रोग्रामिंग, कला, एनीमेशन, संगीत, ध्वनि डिजाइन, परीक्षण, उत्पादन, वित्तपोषण, और बहुत कुछ की आवश्यकता होती है। यह सब विकसित होने में कई घंटे लगते हैं। खासकर यदि आपके पास एक बड़ी स्टूडियो टीम नहीं है। आपको यह समझने की जरूरत है कि आपके पास जो संसाधन हैं और आपके पास जो समय है उसमें आप क्या हासिल कर सकते हैं। यदि आप इस बारे में यथार्थवादी नहीं हैं कि आप क्या कर सकते हैं, तो आप जल्दी से निराश हो सकते हैं और हार मान सकते हैं। हम नहीं चाहते कि आप हार मान लें!
- यदि आपने पहले कभी कोई गेम डिज़ाइन नहीं किया है, तो सरल शुरुआत करें। आपका पहला गेम सीखने का अनुभव होना चाहिए, उत्कृष्ट कृति नहीं। आपके पहले गेम का लक्ष्य कुछ ऐसा बनाना चाहिए जो जितनी जल्दी हो सके खेलने योग्य हो। भले ही यह केवल एक कमरे का स्तर हो, खराब टक्कर का पता लगाने के साथ। हार मत मानो! इस पर गर्व करें। आपका अगला गेम और भी बेहतर होगा। जल्द ही आप ऐसे गेम बना रहे होंगे जिन्हें लोग खेलना चाहते हैं।
- अपना खुद का गेम विकसित करने से पहले एक पेशेवर गेमिंग कंपनी के लिए काम करने पर विचार करें। यदि आपके पास अनुभव, शिक्षा और आपके नाम से जुड़ा एक प्रसिद्ध गेम है तो आपके पास एक सफल गेम बनाने और निवेशक प्राप्त करने में बहुत आसान समय होगा। इसके लिए स्कूल जाने या कुछ कौशल हासिल करने की आवश्यकता हो सकती है, लेकिन यह अभी भी आपके लक्ष्य की ओर काम कर रहा है और अंत में यह इसके लायक होगा।
चरण 2. प्रोग्रामिंग भाषा सीखें।
जब आप अपने अधिकांश गेम को कम प्रोग्रामिंग के साथ विकसित करने के लिए गेम इंजन का उपयोग कर सकते हैं, तो जानें कि प्रोग्राम कैसे आपको अपने गेम विकास पर अधिक नियंत्रण देता है। आप बहुत सी प्रोग्रामिंग लैंग्वेज सीख सकते हैं। प्रोग्राम सीखने के लिए आप कुछ कक्षाएं ले सकते हैं, या कुछ ऑनलाइन ट्यूटोरियल कर सकते हैं। कोड मंकी, कोड कॉम्बैट और रोबोकोड जैसे गेम ऐसे गेम हैं जो आपको प्रोग्राम करना सिखाने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। निम्नलिखित कुछ प्रोग्रामिंग भाषाएं हैं जिन्हें आप सीख सकते हैं:
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सी++:
सी ++ सबसे आम प्रोग्रामिंग भाषाओं में से एक है। यह सीखने में सबसे कठिन भाषाओं में से एक है, लेकिन यह इसके लायक है। C++ आपको कंप्यूटर हार्डवेयर और ग्राफिकल प्रक्रियाओं पर अधिक नियंत्रण देता है। कई गेम इंजन, जैसे कि अवास्तविक, केवल C++ में लिखी गई जानकारी को स्वीकार करते हैं
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जावा:
जावा एक अन्य सामान्य भाषा है जिसका उपयोग विभिन्न अनुप्रयोगों में किया जाता है। यह C++ के समान है, जिससे C++ के साथ-साथ सीखना आसान हो जाता है
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एसक्यूएल:
SQL का मतलब स्ट्रक्चर्ड क्वेरी लैंग्वेज है। इसका उपयोग ऑनलाइन डेटाबेस के साथ बातचीत करने के लिए किया जाता है। यदि आपके गेम के लिए खिलाड़ियों को एक ऑनलाइन खाता बनाना है, या अन्य खिलाड़ियों के साथ ऑनलाइन या सुविधाओं के साथ बातचीत करना है, तो आपको सभी उपयोगकर्ता जानकारी को प्रबंधित करने के लिए एक डेटाबेस की आवश्यकता होगी। डेटाबेस बनाने और प्रबंधित करने के लिए आप SQL का उपयोग कर सकते हैं।
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एचटीएमएल, सीएसएस, जावास्क्रिप्ट:
HTML/HTML5, CSS/CSS3, और JavaScript सभी वेब विकास भाषाएं हैं। वे सभी सीखने में बहुत आसान हैं, लेकिन खेल के विकास में बहुत बार उपयोग नहीं किए जाते हैं। हालाँकि, यदि आप गेम डेवलपमेंट में नए हैं, तो आप वेब ब्राउज़र-आधारित गेम बनाने के लिए इन बुनियादी भाषाओं का उपयोग कर सकते हैं।
चरण 3. विभिन्न ग्राफिक्स सॉफ़्टवेयर के बारे में जानें।
यदि आप अपने ग्राफिक्स काम करने के लिए एक पेशेवर को काम पर नहीं रख रहे हैं, तो आपके पास आगे बहुत अध्ययन है। आपको कई जटिल ग्राफ़िक्स प्रोग्राम पर काम करना सीखना होगा, लेकिन आप इसे कर सकते हैं! यदि आप अपने गेम के दृश्य तत्वों को बनाना चाहते हैं तो फोटोशॉप, जीआईएमपी, एडोब इलस्ट्रेटर, ब्लेंडर 3डी, 3डीएस मैक्स शुरू करने के लिए अच्छी जगह हैं।
यदि आपको नहीं लगता कि आप बहुत अच्छे कलाकार हैं, तो न्यूनतम कला शैली का उपयोग करने पर विचार करें। कई लोकप्रिय स्वतंत्र गेम 8-बिट पिक्सेल कला शैली का उपयोग करके डिज़ाइन किए गए हैं। न केवल आकर्षित करना आसान है, यह कई गेमर्स में पुरानी यादों की भावना पैदा करता है। अन्य खेलों को सरल ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग करके डिज़ाइन किया गया है।
चरण 4. तय करें कि आप किस गेम इंजन का उपयोग करना चाहते हैं।
गेम इंजन वह है जो गेम को चलाता है। यह ग्राफिक्स, एनीमेशन और ध्वनि प्रदान करता है, यह स्क्रिप्टिंग, भौतिकी, और बहुत कुछ संसाधित करता है। यदि आप काफी प्रतिभाशाली हैं, तो आप अपना खुद का गेम इंजन डिजाइन कर सकते हैं। आप शायद कुछ समय बचाना चाहते हैं और मौजूदा गेम इंजन ढूंढना चाहेंगे। बहुत सारे शक्तिशाली गेम इंजन हैं जिनमें से आप चुन सकते हैं। उनमें से कई डाउनलोड और उपयोग करने के लिए स्वतंत्र हैं। उनमें से अधिकांश के लिए आपको सभी सुविधाओं को प्राप्त करने के लिए लाइसेंस खरीदना होगा और आपके द्वारा प्रकाशित खेलों पर रॉयल्टी का भुगतान करना होगा। निम्नलिखित कुछ गेम इंजन हैं जिन पर आप गौर कर सकते हैं:
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एकता:
एक शक्तिशाली गेम इंजन है। यह 2डी और 3डी दोनों गेम को सपोर्ट करता है और इसे सीखना ज्यादा मुश्किल नहीं है। कई मोबाइल और स्वतंत्र गेम एकता का उपयोग करके डिज़ाइन किए गए हैं।
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अवास्तविक 4:
अवास्तविक एक अन्य लोकप्रिय गेम इंजन है। इसमें सीखने की तीव्र अवस्था है और शुरुआती गेम डिजाइनरों के लिए अनुशंसित नहीं है। हालाँकि, यह एक शक्तिशाली गेम इंजन है जिसका उपयोग आश्चर्यजनक दृश्य बनाने के लिए किया जाता है। Fortnite, Mortal Kombat 11 और Final Fantasy VII रीमेक सहित कई लोकप्रिय गेम अवास्तविक 4 में डिज़ाइन किए गए हैं।
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गेम मेकर स्टूडियो 2:
गेम मेकर स्टूडियो उन लोगों के लिए एक अच्छा गेम इंजन है जिनके पास गेम इंजन के साथ काम करने का बहुत अनुभव नहीं है। यह ज्यादातर 2D गेम बनाने में उपयोग किया जाता है और इसमें एक इंटरफ़ेस है जो उपयोग करने में बहुत आसान है।
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खरोंच:
स्क्रैच एक ऑनलाइन गेम मेकर है जिसे एमआईटी द्वारा एक शैक्षिक उपकरण के रूप में विकसित किया गया है। यदि आपके पास गेम डिज़ाइन का बिल्कुल भी अनुभव नहीं है, तो यह शुरू करने के लिए एक अच्छी जगह हो सकती है।
चरण 5. गेम इंजन सीखें।
गेम इंजन सॉफ्टवेयर के कुछ सबसे जटिल टुकड़े हैं। एक बार जब आप एक गेम इंजन पर निर्णय ले लेते हैं, तो आपको इसका उपयोग करने का तरीका सीखने के लिए समय निकालना होगा। सौभाग्य से, ऑनलाइन कई संसाधन हैं जो आपकी मदद कर सकते हैं। उपयोगकर्ता के मैनुअल को पढ़ें, वीडियो ट्यूटोरियल देखें, कक्षाएं लें, और जितना हो सके सीखने में आपकी सहायता के लिए ऑनलाइन सहायता फ़ोरम से परामर्श लें।
चरण 6. एक मूल प्रोटोटाइप डिजाइन करें।
एक बार आपके पास कौशल हो जाने के बाद, अपने खेल का एक प्रोटोटाइप तैयार करें। आपके प्रोटोटाइप में ज़बरदस्त ध्वनि और दृश्य होने की आवश्यकता नहीं है, यह स्तरों का एक पूरा सेट नहीं होना चाहिए, या आपके नायक द्वारा उपयोग किए जाने वाले सभी दुश्मन/शक्ति-अप/और हथियार नहीं होने चाहिए। यह बुनियादी दृश्यों के साथ सिर्फ एक बुनियादी स्तर होना चाहिए, और मुख्य यांत्रिकी को दिखाने के लिए एक या दो दुश्मन/बाधाएं होनी चाहिए। आप अवधारणा का परीक्षण करने के लिए अपने प्रोटोटाइप का उपयोग कर सकते हैं और शायद वित्तपोषण प्राप्त करने के लिए निवेशकों को भी दिखा सकते हैं।
चरण 7. अपने वित्त या कार्यक्रम पर विचार करें।
यदि आप पैसे के लिए खेल प्रकाशित करने की योजना बना रहे हैं, तो आपको वित्तपोषण के बारे में सोचना होगा। अधिकांश गेम इंजनों के लिए आपको उनके सॉफ़्टवेयर का उपयोग करने के लिए रॉयल्टी का भुगतान करने की आवश्यकता होती है। आपको अन्य प्रोग्राम खरीदने पड़ सकते हैं, जैसे ग्राफिक डिज़ाइन टूल या आपकी सहायता के लिए टीम के अन्य सदस्यों को नियुक्त करना। इसके लिए आपको ऋण लेने या निवेशकों की तलाश करने की आवश्यकता हो सकती है। यहां तक कि अगर आप एक गेम को अकेले डिजाइन करने की योजना बना रहे हैं, तब भी आपको अपने गेम को डिजाइन करने में लगने वाले हर समय पर विचार करना होगा।
- एक औसत गुणवत्ता वाला इंडी गेम बनाने के लिए, आपको मोटे तौर पर सैकड़ों हजारों डॉलर की आवश्यकता होगी। प्रमुख खिताबों को विकसित होने में अक्सर लाखों डॉलर लगते हैं।
- क्राउडफंडिंग का उपयोग करके बहुत सारे गेम विकसित किए गए हैं। किकस्टार्टर और फिग जैसी वेबसाइट किसी प्रोजेक्ट के लिए पैसे जुटाने के बेहतरीन तरीके हो सकते हैं। लेकिन आप यह सुनिश्चित करना चाहेंगे कि आपके पास बेचे जा रहे उत्पाद को वितरित करने का कौशल है। जहां बहुत सारे क्राउडफंडिंग अभियान सफल रहे हैं, वहीं बहुत से असफल भी हुए हैं।
2 का भाग 2: अपने खेल का विकास करना
चरण 1. अपने खेल की योजना बनाएं।
इससे पहले कि आप अपना गेम डिजाइन करना शुरू करें, कुछ चीजें हैं जिनके बारे में आप सोचना चाहेंगे कुछ प्रश्न जो आप विकसित करना शुरू करने से पहले खुद से पूछना चाहते हैं, वे इस प्रकार हैं:
- एक डिजाइनर के रूप में मेरी ताकत क्या है?
- मेरी कमजोरियां क्या हैं?
- मैं अपनी ताकत के आधार पर किस तरह का खेल बना सकता हूं?
- खेल की शैली क्या है?
- कुछ गेम मैकेनिक्स क्या हैं जो आपको गेम को मनोरंजक बनाते हैं?
- कुछ गेम मैकेनिक्स क्या हैं जो आपको निराशाजनक लगते हैं?
- आपका खेल किस खेल से प्रेरित है?
- यह अन्य समान खेलों से किस प्रकार भिन्न है?
- खेल की मुख्य विशेषताएं क्या होंगी?
- इन सुविधाओं को विकसित करने में कितना समय लगेगा?
- क्या ऐसी कोई विशेषताएं हैं जो मैं चाहता हूं कि मैं नहीं जानता कि कैसे बनाना है?
- यदि आवश्यक हो तो खेल बिना क्या सुविधाएँ कर सकता है?
- क्या खेल की कोई कहानी है?
- गेमप्ले कहानी में कैसे फिट बैठता है?
- मुझे अपने खेल के लिए किस प्रकार की कला शैली चाहिए?
- मैं इस कला शैली को कैसे बना सकता हूं?
चरण 2. एक डिज़ाइन दस्तावेज़ बनाएँ।
एक डिज़ाइन दस्तावेज़ आपके गेम के डिज़ाइन के बारे में सब कुछ बताता है: गेमप्ले, यांत्रिकी, पात्र, कथानक, अवधारणा कला, आदि। ऐसा करने में, यह वह सब कुछ भी दिखाता है जो करने की आवश्यकता है, कौन करेगा, अपेक्षाएं क्या हैं, और चीजों को पूरा करने के लिए सामान्य समय सारिणी। न केवल अपनी टीम को ट्रैक पर रखने के लिए बल्कि संभावित निवेशकों को दिखाने के लिए भी आपका डिज़ाइन दस्तावेज़ बहुत महत्वपूर्ण है।
- आपके गेम डिज़ाइन दस्तावेज़ को अनुभागों में विभाजित किया जाना चाहिए और इसमें विस्तृत सामग्री तालिका शामिल होनी चाहिए।
- खेल की कहानी, प्रमुख और छोटे पात्रों, स्तर डिजाइन, गेमप्ले, कला और दृश्य डिजाइन, खेल की आवाज़ और संगीत के साथ-साथ नियंत्रणों और उपयोगकर्ता इंटरफ़ेस डिज़ाइन के टूटने को शामिल करने के लिए सामान्य अनुभाग।
- डिज़ाइन दस्तावेज़ टेक्स्ट तक सीमित नहीं होना चाहिए। आपको आमतौर पर डिज़ाइन स्केच, कॉन्सेप्ट आर्ट और यहां तक कि प्रीव्यू वीडियो या साउंड सैंपल जैसे आइटम भी मिलेंगे।
- अपने डिज़ाइन दस्तावेज़ और उसके स्वरूपण के बारे में सीमित या बहुत चिंतित महसूस न करें। शामिल करने के लिए कोई मानक प्रारूप या आवश्यक आइटम नहीं है। बस एक दस्तावेज़ बनाएं जो व्यवस्थित हो और आपके खेल के अनुकूल हो।
- आपका डिज़ाइन दस्तावेज़ पत्थर में सेट नहीं है। गेम डिज़ाइन प्रोजेक्ट के दौरान चीजें बदल सकती हैं और कर सकती हैं। आप पा सकते हैं कि कुछ विचार आपके विचार के अनुसार काम नहीं करते हैं, या बहुत जटिल हैं। आप बेहतर विचारों के साथ भी आ सकते हैं।
चरण 3. अपनी टीम सावधानी से बनाएं।
एक व्यक्ति के साथ कुछ खेल बनाए गए हैं, लेकिन एक साधारण खेल को भी बनाने में वर्षों लग सकते हैं। आम तौर पर, आपको बहुत सारे अलग-अलग कौशल वाले बहुत से लोगों की आवश्यकता होगी। आपको प्रोग्रामर, मॉडलर, कलाकार, गेमप्ले या लेवल डिज़ाइनर, साउंड टेक्नीशियन, एक म्यूज़िक कंपोज़र, प्लेटेस्टर, साथ ही निर्माता, एकाउंटेंट और मार्केटिंग और विज्ञापन पेशेवरों की आवश्यकता होगी।
इंडी गेम्स में आमतौर पर लगभग 5-20 लोगों की टीम होती है। बड़े नाम वाले गेम में कई सौ लोग काम कर सकते हैं
चरण 4. समय सीमा निर्धारित करें।
यह सच है यदि आप एक पेशेवर गेम या एक साधारण गेम स्वयं डिज़ाइन कर रहे हैं। सबसे पहले, पूरी परियोजना के लिए एक समय सीमा निर्धारित करके शुरू करें। फिर परियोजना को पूरा करने के रास्ते में छोटे मील के पत्थर के लिए समय सीमा निर्धारित करें। फिर छोटी समय सीमा के कार्यों को और भी आगे तोड़ दें और उनके लिए समय सीमा निर्धारित करें। आप सभी अलग-अलग कार्यों के साथ एक गैंट चार्ट भी बनाना चाह सकते हैं।
यदि आप एक समय सीमा से अधिक हो जाते हैं तो बहुत अधिक चिंता न करें। यह होने वाला है। इन दिनों, खेलों में देरी होना बिल्कुल भी असामान्य नहीं है। हालाँकि, यदि आप पाते हैं कि किसी प्रोजेक्ट या कार्य को पूरा करने में आपको मूल रूप से 3 गुना अधिक समय लग रहा है, तो यह एक अच्छा संकेत है कि आपकी परियोजना का दायरा बहुत बड़ा है और आपको चीजों को थोड़ा पीछे करने की आवश्यकता हो सकती है।
चरण 5. खेल संपत्तियां बनाएं।
संपत्ति वे सभी सामग्री हैं जो खेल को बनाती हैं। इसमें 2डी स्प्राइट, 3डी कैरेक्टर मॉडल, एनिमेशन, लेवल लेआउट, डेकोरेशन, इंटरेक्टिव ऑब्जेक्ट, म्यूजिक, साउंड इफेक्ट आदि शामिल हैं। आपको प्रतिभाशाली कलाकारों की एक टीम की आवश्यकता होगी जो चरित्र डिजाइन, पर्यावरण डिजाइन, स्तर डिजाइन, एनीमेशन, 3 डी मॉडलिंग, प्रकाश व्यवस्था, विशेष प्रभाव, ध्वनि डिजाइन, आवाज अभिनय, संगीत रचना, और बहुत कुछ के विशेषज्ञ हों।
यदि कुछ ऐसी संपत्तियां हैं जो आप अपने खेल के लिए चाहते हैं, लेकिन आप नहीं जानते कि कैसे/के पास बनाने का समय नहीं है, तो कई गेम इंजनों में एक संपत्ति भंडार होता है जहां आप अन्य उपयोगकर्ताओं द्वारा बनाई गई खेल संपत्तियां खरीद सकते हैं और उनका उपयोग अपने खेल में कर सकते हैं। खेल। इसमें वर्ण, वस्तुएं, संगीत और बहुत कुछ शामिल हो सकते हैं।
चरण 6. खेल को प्रोग्राम करें।
चरण 7. परीक्षण, परीक्षण और पुन: परीक्षण।
जब भी आप किसी गेम में कुछ कार्यात्मक बनाते हैं, तो आप इसे खेलना चाहेंगे। खेलने वालों को खेलते हुए देखें। आप अन्य लोगों को खेलते हुए देखकर अपने खेल के बारे में नई चीजें सीखेंगे। आप उन अप्रत्याशित तरीकों के बारे में जानेंगे जो खिलाड़ी आपके खेल के साथ इंटरैक्ट करना चाहेंगे। आपको यह देखने को मिलेगा कि असली खिलाड़ी आपके खेल पर कैसी प्रतिक्रिया देते हैं। आप पा सकते हैं कि कुछ गेम मैकेनिक काम नहीं करते हैं जैसा आपने सोचा था कि उन्होंने किया था।
चरण 8. अपने खेल को ठीक करें।
खेल परीक्षण प्रक्रिया के दौरान, आप किसी भी ऐसे खेल यांत्रिकी को संशोधित करना चाहेंगे जो बहुत निराशाजनक हो या मज़ेदार न हो। आप खोजे गए किसी भी बग को भी ठीक करना चाहेंगे।
चरण 9. अपने खेल को बढ़ावा दें।
एक बार आपका गेम हो जाने के बाद लोगों को उसे देखने दें। एक वेबसाइट और एक विकास ब्लॉग है। स्क्रीनशॉट जारी करें। वीडियो ट्रेलर बनाओ। लोकप्रिय गेमिंग वेबसाइट और YouTubers खोजें जो आपके गेम की समीक्षा करने के इच्छुक हैं। अपने खेल का समर्थन करने के लिए गेमिंग के नए स्रोतों के साथ साक्षात्कार करें।
इंडी गेमिंग समुदाय में अपना नाम बनाने की कोशिश करें। इंडी गेम डेवलपमेंट कम्युनिटी मजबूत, सहायक और स्वागत करने वाला है। यदि आप उनकी परियोजनाओं के साथ समर्थन, प्रचार, चर्चा और उनकी मदद करने के बारे में अच्छे हैं, तो वे उसी तरह से वापस आ जाएंगे। उनके साथ बात करें, उन्हें जानें और उन्हें आपको जानने दें। आपको आश्चर्य होगा कि आप अपने पीछे एक समुदाय के साथ क्या हासिल कर सकते हैं।
चरण 10. अपना खेल जारी करें।
ऐसे बहुत से स्थान हैं जहां आप किसी गेम को रिलीज़ कर सकते हैं लेकिन यह इस बात पर निर्भर करेगा कि आपने किस प्रकार का गेम बनाया है। वर्तमान में ऐप स्टोर और स्टीम नवागंतुकों के लिए सबसे अधिक खुले हैं। आप अपने गेम को अपनी वेबसाइट पर स्वतंत्र रूप से जारी कर सकते हैं लेकिन होस्टिंग की लागतें निषेधात्मक होती हैं। आपकी दृश्यता भी कम होगी। यदि आप PS4 और Nintendo स्विच जैसे गेम कंसोल पर अपने गेम जारी करना चाहते हैं, तो आप ऐसा कर सकते हैं, लेकिन इन प्लेटफार्मों में सख्त लाइसेंसिंग मानक हैं। आपको यह जानना होगा कि वे मानक क्या हैं और सुनिश्चित करें कि आप उनका पालन करते हैं।
टिप्स
- सीखते रखना। अगर आपको कभी मदद की जरूरत हो, तो इसके लिए पूछें। एक गेम बनाने में अरबों मददगार लोग हैं, इसलिए इसे पूछने या खोजने से कभी न डरें। और याद रखें, हमेशा सुधार की गुंजाइश होती है इसलिए पढ़ाई करते रहें और गेम बनाने के बारे में सीखते रहें।
- अपना पहला गेम विकसित करने में बहुत अधिक समय न लगाएं। अंतिम उत्पाद की तुलना में नए गेम डिजाइनरों के लिए अनुभव अधिक महत्वपूर्ण है। आप प्रत्येक प्रोजेक्ट के साथ कुछ नया सीखेंगे। तो उन पहले कुछ खेलों को समाप्त करें और अगले प्रोजेक्ट पर आगे बढ़ें।
- अपनी फ़ाइलों का बार-बार बैकअप लेना याद रखें। आप कभी नहीं जानते कि आपका कंप्यूटर कब क्रैश हो जाए।
- जितना हो सके उतना अभ्यास करें, ताकि आप गेम बनाने में बेहतर और बेहतर हो सकें, जैसा कि वे कहते हैं "अभ्यास परफेक्ट बनाता है!"
- याद रखें, एक टीम हमेशा अकेले जाने से बेहतर होती है। आप सदस्यों को ग्राफिकल और कोडिंग में विभाजित करके खर्च किए गए कार्यभार और समय को काफी कम कर सकते हैं और फिर लेखन और रचना आदि जैसे अधिक डिवीजन जोड़ सकते हैं। यह एक महत्वपूर्ण क्षेत्र है जो इस बात पर निर्भर करता है कि आप किस सॉफ्टवेयर को चुनते हैं, जैसे कि ग्राफिकल गेम बिल्डर्स जैसे बीजीई, यूनिटी और यूडीके के पास टीम वर्कफ़्लो के लिए खराब समर्थन है, और कोड को सीधे संपादित करना और संस्करण नियंत्रण प्रणाली जैसे गिट को धक्का देना शायद एक बेहतर विचार है।
- अंत में, कभी हार मत मानो। एक खेल बनाना एक उबाऊ, थकाऊ और निराशाजनक प्रक्रिया हो सकती है। कभी-कभी आपको बस हार मानने और कुछ और करने की ललक महसूस होगी। मत करो। एक ब्रेक लें, थोड़ी देर के लिए बाहर जाएं और कुछ दिनों के लिए इसे बंद कर दें। आप फिर से और अधिक आत्मविश्वास महसूस करते हुए लौटेंगे।
