सभी सामान्य बैंड वाद्ययंत्रों में से, बांसुरी निश्चित रूप से सबसे देवदूत की तरह लगती है, और किसी भी व्यवस्था में सुंदरता जोड़ती है। लेकिन क्या होता है जब आपके स्वर के अंत में वाइब्रेटो की सुंदर लहर नहीं होती है? वाइब्रेटो निश्चित रूप से आवश्यक नहीं है, लेकिन यह आपके स्वर और खेलने की समग्र सुंदरता में सुधार कर सकता है।
कदम
चरण 1. एक नोट चुनें जो आम तौर पर खेलने में बहुत आसान हो, जैसे कि बी-फ्लैट या डी।
एक गहरी सांस लें, और अपना नोट शुरू करें। अपनी सांस के साथ, अपनी सामान्य वायु धारा में वापस जाने से पहले बस एक पल के लिए अधिक हवा देकर ध्वनि में थोड़ा "टक्कर" करें। टक्कर के दौरान नोट तेज होना चाहिए। इस तकनीक का अभ्यास करें--यह आसान होना चाहिए। टक्कर/सांस आपके पेट और डायफ्राम से आनी चाहिए। यदि आप एक गायक हैं, तो आप जानते हैं कि अच्छी हवा पाने के लिए अपने पूरे पेट और फेफड़ों का उपयोग करना कितना महत्वपूर्ण है। अपनी ध्वनि को नियंत्रित करने के लिए आपको अपने कोर को थोड़ा तनाव देना पड़ सकता है।
चरण २। ४/४ में एक मध्यम गति पर एक मेट्रोनोम शुरू करें।
आप केवल अपने सिर में या अपने पैर को टैप करके भी मूल समय रख सकते हैं। कई उपायों के लिए प्रत्येक ताल पर ध्वनि में एक टक्कर बनाओ। धीरे-धीरे, अपने बीट/मेट्रोनोम की गति बढ़ाएं। इसे ठीक होने में कुछ समय लगेगा, लेकिन चिंता न करें, जैसे-जैसे आप अधिक अभ्यास करेंगे, अभ्यास के साथ यह बेहतर लगेगा।
चरण 3. अपनी बीट को तब तक बढ़ाते रहें जब तक कि यह पूरी तरह से वाइब्रेटो की तरह न लगे।
स्थिर रहने के लिए और यहां तक कि अपनी धड़कन के साथ भी अपने कोर और हवा का उपयोग करना बेहद जरूरी है। यही कारण है कि इससे पहले कि आप धीमे टेम्पो को डाउन-पैट कर लें, आपको तेज़ टेम्पो पर नहीं जाना चाहिए। साथ ही समय पर गतिशीलता बनाए रखें। अपनी ध्वनि पर ध्यान दें, और सुनिश्चित करें कि गतिकी आमतौर पर प्रत्येक बीट पर समान होती है।
चरण 4। तब तक अभ्यास करें जब तक कि आप एक समान स्वर के साथ सामान्य रूप से मध्यम कंपन नहीं कर सकते।
यदि आप आश्वस्त हैं, तो यह देखने का प्रयास करें कि आप कितने समय तक चल सकते हैं। यदि आपका लहजा खराब है, तो इसका कोई मतलब नहीं है, इसलिए सुनिश्चित करें कि आपका स्वर अच्छा कर रहा है। कुछ अभ्यासों के बाद, आप गति को और भी अधिक बढ़ाने का अभ्यास करना चुन सकते हैं।
चरण 5. वाइब्रेटो को संगीत के एक टुकड़े में एकीकृत करें।
तेज टुकड़ों से शुरू न करें; शुरू करने के लिए आपको इसे धीरे-धीरे लेने की जरूरत है। सोनाटा या कुछ इसी तरह से शुरू करें। आपको अपनी व्यक्तिगत राय पर भरोसा करना होगा कि किन नोटों में वाइब्रेटो होना चाहिए। लंबे नोट आमतौर पर करते हैं, और कुछ लोग इसे हर नोट के साथ करते हैं, यहां तक कि मार्च जैसे तेज टुकड़ों में भी। वाइब्रेटो को टुकड़ों में इस्तेमाल करना ज्यादा कठिन हो सकता है, लेकिन एक बार जब आप इसे अच्छी तरह से कर लेते हैं तो इसे पकड़ना आसान हो जाता है।
चरण 6. धीरे-धीरे अपनी गति बढ़ाएं या तेज/अधिक जटिल टुकड़ों की ओर बढ़ें।
अब तक, आप एक वाइब्रेटो विशेषज्ञ हैं! सुनिश्चित करें कि यदि आप इसे तुरंत नहीं पकड़ते हैं तो आप अपने आप पर कठोर नहीं हैं। इन कौशलों में समय लगता है।
टिप्स
- याद रखें, लॉन्ग-टोन एक्सरसाइज से वार्मअप करने से मदद मिलेगी; सुनिश्चित करें कि आप हर दिन लंबे स्वर कर रहे हैं क्योंकि इससे आपकी ध्वनि में अत्यधिक सुधार होगा।
- एक दिन में सही परिणाम की उम्मीद न करें; वाइब्रेटो में महारत हासिल करने के लिए काफी अभ्यास करना होगा।
- इसे न पाने या छुट्टी का दिन बिताने के लिए कभी भी अपने आप पर कठोर न हों--बस कोशिश करते रहें!
- वास्तविक संगीत के टुकड़ों पर कंपन करना बहुत कठिन हो सकता है क्योंकि आपको केवल एक तकनीक के बारे में चिंता करने की अधिक आवश्यकता है। आपको गति कम करने की आवश्यकता हो सकती है, लेकिन फिर भी सामान्य गति वाले वाइब्रेटो को करने का प्रयास करें। टुकड़ों में, आपके वाइब्रेटो धक्कों/तरंगों को हरा होना जरूरी नहीं है। वे आमतौर पर तेज होते हैं।
- जब आप वाइब्रेटो का अभ्यास कर रहे हों, तो सुनिश्चित करें कि आप उच्च नोट्स या जिस नोट से ट्यून करते हैं, उसके साथ शुरू करें- यह आपके लिए आसान हो सकता है।